از سینمای کلاسیک تا سینمای معاصر؛ پیچیده‌ترین فیلم ترسناک‌هایی که تا مدت‌ها شما را آزار می‌دهند

راهنماتو- فیلم‌های ترسناک می‌توانند شاهکارهای سینمایی باشند اگر به کلیشه‌های همیشگی بسنده نکنند.

به گزارش راهنماتو، اگر فیلم‌های ترسناک با مفاهیم روانی، اجتماعی و فرهنگی بازی کنند و با صحنه‌های ترسناک و رعب‌آور به ذهن مخاطب نفوذ کنند می‌توانند تا مدت‌ها شما را تحت تاثیر قرار دهند. بنابراین با فاکتور گرفتن از بخش عظیمی از سینمای هارور یا همان ترسناک، کارگردان‌های درجه یکی از سینمای کلاسیک تا سینمای معاصر داریم که توانسته‌اند با ژانر ترسناک غوغا به پا کنند. شاید بتوانیم آلفرد هیچکاک را اولین کارگردانی بدانیم که در این عرصه به شدت موفق بود. پس از او نیز کارگردانی مثل استنلی کوبریک توانست تاثیر زیادی بر سینمای وحشت بگذارد. از کارگردان‌های معاصر نیز می‌توانیم به شولتز اشاره کنیم که تا حدودی از پس کار برآمده. در این مطلب از راهنماتو فیلم ترسناک‌هایی را به شما معرفی می‌کنیم که تاثیر آن‌ها تا مدت‌ها روی شما باقی خواهند ماند.

۱. فیلم روانی Psycho (۱۹۶۰)

هیچکاک کارگردان فیلم روانی Psycho در مورد سکانس حمام این فیلم می‌گوید:« آنچه انسان در ذهن خود از یک صحنه ترسناک تجسم میکند به مراتب وحشتناک‌تر از چیزی است که در حقیقت در حال اتفاق است. من هم با نشان ندادن اصلِ ماجرا به مخاطب، هدفم همین بود تا ترسیمِ ترس و وحشت را به عهده خودِ آنها بگذارم». شاید به دلیل همین خط فکری است که این سکانس و فیلم روانی تبدیل به ماندگارترین اثر سینمایی در تمام دوران‌ها و الگویی برای ژانر ترسناک شد که البته کمتر کسی توانست فیلمی به قدرتمندی آن بسازد.

هیچکاک، استاد مسلم ژانر وحشت، با خلق لحظاتی به یاد ماندنی، مخاطبانش را به وحشت می‌انداخت و این وحشت را برای مدت‌ها در ذهن آن‌ها ماندگار می‌کرد. "روانی"، شاهکار او، نمونه‌ای بارز از این نبوغ است. این فیلم که در سال 1960 اکران شد، به یک کلاسیک کالت تبدیل شد و به حق یکی از بهترین فیلم‌های تاریخ سینما لقب گرفت. با توجه به مطلبی که بیان شد صحنه‌ی مشهور چاقو خوردن زیر دوش، نه تنها در زمان اکران سینماها را به لرزه درآورد، بلکه تا سال‌ها بعد نیز تاثیر عمیقی بر مخاطبان گذاشت و به عنوان یکی از ماندگارترین لحظات تاریخ سینما شناخته شد.

۲. فیلم سوسپیریاSuspiria  (۱۹۷۷)

«سوسپیریا»Suspiria  (۱۹۷۷)، شاهکاری تاریک و وهم‌انگیز از داریو آرجنتو، ما را به دل یک آکادمی رقص می‌برد که ظاهری آرام و کلاسیک دارد اما در پس آن، نیروهای شیطانی و جادوگری نهفته است. دانشجوی آمریکایی که به این آکادمی می‌پیوندد، ناخواسته درگیر رازی هولناک می‌شود و با کابوس‌هایی روبرو می‌شود که مرز میان واقعیت و رویا را محو می‌کند. آرجنتو با استفاده از تصاویری خیره کننده و موسیقی متن تأثیرگذاری، فضایی وهم‌آلود و ترسناک خلق کرده است که بیننده را تا مدت‌ها در خود غرق می‌کند.

در این فیلم، دنیای رقص و زیبایی به طرز عجیبی با خشونت و وحشت در هم آمیخته است. قتل‌های مرموز، نفرین‌های باستانی و حضور نیروهای شیطانی، همه و همه به این داستان پیچیدگی و عمق می‌بخشند. «سوسپیریا» با ترکیب عناصر سورئال و فانتزی، تجربه‌ای سینمایی منحصر به فرد را برای مخاطب فراهم می‌کند که پس از پایان فیلم، همچنان در ذهن او باقی می‌ماند. این فیلم، نه تنها یک اثر ترسناک، بلکه یک اثر هنری است که با ظرافت و دقت تمام ساخته شده است. نکته این است که در سال ۲۰۱۸ فیلم سوسپیریا توسط لوکا گوادانینو اقتباس شد، اما مانند سوسپیریای آرجنتو موفق نبود.

۳. فیلم درخشش The Shining (۱۹۸۰)

فیلم درخشش شاید یکی از آن فیلم‌هایی است که مرگ و نابودی پدر خانواده را در آن آرزو می‌کنید. نابغه سینما، استنلی کوبریک تنها یک بار در ژانر وحشت طبع آزمایی کرد و همان یکبار شاهکار ساخت. حالا نزدیک ۴۴ سال از ساخت این فیلم گذشته، اما هنوز با دیدن آن از اعماق وجودمان احساس ترس می‌کنیم. نه برای اینکه جن و روح می‌بینیم، بلکه با روح بیمار پدر و شوهری روبه‌رو هستیم که انگار ناکامی‌هایش تبدیل به عقده‌ای دیرینه شده.

بنابراین فیلم درخشش The Shining، فیلمی فراتر از یک اثر ترسناک معمولی است. ترکیبی بی‌نظیر از بازیگری درخشان جک نیکلسون، کارگردانی استادانه استنلی کوبریک و داستانی تأثیرگذار از استیون کینگ، این فیلم را به یکی از ماندگارترین آثار سینمای وحشت تبدیل کرده است. اگرچه صحنه‌های ترسناک متعددی در فیلم وجود دارد، اما تأثیر روانشناختی عمیق آن است که بیش از هر چیز دیگری در ذهن مخاطب باقی می‌ماند. کاوش در موضوعاتی مانند انزوا، شکنندگی روان انسان و تأثیر محیط بر شخصیت‌ها، بیننده را به چالش می‌کشد و او را به تفکر درباره تاریک‌ترین گوشه‌های ذهن خود وامی‌دارد. درخشش، شاهکاری است که حتی پس از پایان فیلم، همچنان به آزار و اذیت مخاطب ادامه می‌دهد و او را به دنیایی تاریک و وهم‌آلود می‌برد.

۴. فیلم آزمون بازیگری Audition (۱۹۹۹)

فیلم آزمون بازیگری Audition شاهکاری تاریک و آزاردهنده از تاکاشی میکه، ماجرای مردی زن مرده به نام شیگهرو آئویاما را روایت می‌کند که در جستجوی همسر جدیدی است. دوست تهیه‌کننده او، با طراحی یک تست جعلی، او را به سمت زنی زیبا و مرموز به نام اسامی می‌کشاند. آنچه در ابتدا به نظر می‌رسد یک داستان عاشقانه باشد، به تدریج به کابوسی وحشتناک تبدیل می‌شود.

تاکاشی میکه، کارگردان این فیلم، با مهارت خاصی توانسته است عناصر ژانرهای مختلف را با هم ترکیب کند و اثری خلق کند که هم ترسناک است و هم اجتماعی. او با روایتی آرام و تدریجی، مخاطب را به عمق تاریکی روان شخصیت‌ها می‌کشاند. پایان‌بندی شوکه‌کننده و غیرمنتظره فیلم، آن را به یکی از ماندگارترین آثار سینمای وحشت تبدیل کرده است. «آزمون بازیگری» با پرداختن به موضوعاتی همچون انزوا، هوس‌های سرکوب‌شده و تاریکی نهفته در وجود انسان، مخاطب را به چالش می‌کشد و او را به فکر فرو می‌برد.

۵. فیلم موروثی Hereditary (۲۰۱۸)

همه پیشبینی‌های شما اشتباه از آب در می‌آید؛ فیلم موروثی را شاید بتوانیم ترسناک‌ترین فیلم قرن ۲۱ بدانیم. فیلمی که در آن نه این که خبری از کلیشه نباشد، بلکه کلیشه را به بازی می‌گیرد.

"موروثی" Hereditary با رویکردی عمیق و احساسی به بررسی فروپاشی یک خانواده می‌پردازد و ترس‌های درونی انسان را به شکلی تکان‌دهنده به تصویر می‌کشد. این فیلم با بهره‌گیری از عناصر ماورایی، ما را به سفری دردناک و هولناک می‌برد که در آن مرز بین واقعیت و خیال محو می‌شود. با این حال، در پس این وحشت ظاهری، داستانی انسانی و تأثیرگذار نهفته است که مخاطب را به تفکر درباره موضوعات پیچیده‌ای همچون مرگ، اندوه و روابط خانوادگی وامی‌دارد. "موروثی" با ترکیب ماهرانه‌ی عناصر ترسناک و درام، تجربه‌ای فراموش‌نشدنی را برای مخاطب رقم می‌زند که مدت‌ها پس از پایان فیلم، همچنان در ذهن او باقی می‌ماند.

۶. فیلم کلبه The Lodge (۲۰۱۹)

فیلم "کلبه" با روایتی آرام و تدریجی، مخاطب را به عمق تاریکی روان انسان می‌کشاند. داستان زن جوانی به نام گریس است که در یک کلبه‌ی دورافتاده به همراه دو فرزند نامزدش گرفتار می‌شود. آنچه در ابتدا به نظر می‌رسد یک تعطیلات آرام خانوادگی باشد، به تدریج به کابوسی وحشتناک تبدیل می‌شود. با پیشرفت داستان، مرز بین واقعیت و خیال محو شده و مخاطب در دنیایی پر از ابهام و ترس غرق می‌شود. پیچش‌های داستانی غیرمنتظره و فضاهای وهم‌آلود، بر شدت وحشت فیلم افزوده و تجربه تماشای آن را به یادماندنی می‌کند. "لج" با بازی با احساسات مخاطب و ایجاد فضایی سنگین و خفقان‌آور، به یکی از آثار شاخص ژانر وحشت روانشناختی تبدیل شده است.

"کلبه" داستانی پیچیده و چندلایه را روایت می‌کند که در آن گذشته‌ی تاریک گریس و روابط پیچیده‌ی او با فرزندان نامزدش، نقش مهمی در شکل‌گیری وقایع فیلم ایفا می‌کند. با پیشرفت داستان، مخاطب متوجه می‌شود که نیروهای ماورایی و روانی، زندگی این خانواده را تحت تأثیر قرار داده‌اند. کارگردان با مهارت خاصی، شخصیت‌های فیلم را به گونه‌ای طراحی کرده است که مخاطب با آن‌ها همذات‌پنداری کرده و از سرنوشت آن‌ها نگران شود. پایان‌بندی غیرمنتظره و تلخ فیلم، مخاطب را به فکر فرو می‌برد و سوالات بسیاری را در ذهن او ایجاد می‌کند. "کلبه" با روایتی هوشمندانه و شخصیت‌پردازی قوی، تجربه‌ای فراموش‌نشدنی را برای علاقه‌مندان به ژانر وحشت فراهم می‌کند.

۷. فیلم نوسیبو Nocebo (۲۰۲۲)

«نوسیبو» Nocebo  یک سفر روانشناختی تاریک و پیچیده است که با بازی هوشمندانه با ترس‌های بنیادی انسان، مخاطب را به عمق تاریکی می‌کشاند. داستان فیلم حول محور کریستین، طراح مدی می‌چرخد که بدون هیچ دلیل پزشکی، علائم عجیبی را تجربه می‌کند. ورود دیانا، پرستار مرموز، به زندگی او، پیچیدگی داستان را دوچندان می‌کند. کارگردان با روایتی آرام و تدریجی، مخاطب را در فضایی وهم‌آلود و مرموز غرق می‌کند. مضامین سنگینی مانند استثمار، توبه و دستکاری روانشناختی، به همراه تمرکز بر رابطه پیچیده ذهن و بدن، به فیلم عمق و پیچیدگی می‌بخشد. «نوسیبو» با استفاده از نمادها و استعاره‌های قدرتمند، به یک داستان هشداردهنده تبدیل می‌شود که مخاطب را به فکر درباره ماهیت بیماری، باورها و تأثیر آن‌ها بر جسم و روان وامی‌دارد. این فیلم نه تنها یک اثر ترسناک، بلکه یک تجربه تامل‌برانگیز است که مدت‌ها پس از پایان فیلم، ذهن مخاطب را درگیر خود می‌کند.

«نوسیبو» فراتر از یک فیلم ترسناک معمولی است. این فیلم با استفاده از عناصر روانشناختی و اجتماعی، به بررسی پیچیدگی‌های روابط انسانی و قدرت ذهن می‌پردازد. داستان فیلم، مرز بین واقعیت و خیال را محو کرده و مخاطب را به دنیایی مبهم و مرموز می‌کشاند. کارگردان با استفاده از تکنیک‌های سینمایی هوشمندانه، فضایی وهم‌آلود و آزاردهنده را خلق کرده است که در آن، مخاطب احساس می‌کند که در کنار شخصیت اصلی، درگیر این تجربه عجیب و غریب شده است. «نوسیبو» یک فیلم است که به شما اجازه نمی‌دهد به راحتی از آن بگذرید و شما را وادار می‌کند تا درباره معنا و مفهوم بیماری، باورها و تأثیر آن‌ها بر زندگی خود، بیشتر فکر کنید.